Zineb Sedira
Les rêves n’ont pas de titre
Dreams Have No Titles
23 avril au 27 novembre 2022
59ème Exposition internationale d’art – La Biennale di Venezia
« les rêves n’ont pas de titre »
Zineb Sedira transforme le Pavillon français en une installation cinématographique où le film Les rêves n’ont pas de titre contribue à plonger les visiteurs dans un projet aux ressorts profondément humanistes.
Partant du désir qui a animé le cinéma des années 60 et 70 de faire du militantisme culturel et politique, en France, en Italie et en Algérie, l’artiste embrasse beaucoup plus largement des thèmes empreints d’universalisme et d’une actualité particulière, comme la lutte contre la discrimination et le racisme, la décolonisation, la liberté, la solidarité, l’identité ou encore la famille.
A Venise, ville de la Biennale d’art et de la Mostra, Zineb Sedira s’intéresse au cinéma des années 60 et 70, période d’émergence des premières coproductions entre la France, l’Italie et l’Algérie, alors que la production cinématographique de cette dernière est en pleine construction – avec l’appui de certains professionnels confirmés français et italiens – mue par un désir d’échanges culturels internationaux.
L’œuvre inédite produite pour le Pavillon français, multiforme, témoigne de ces solidarités intellectuelles et artistiques dans le contexte des utopies des années 60 pour questionner plus largement l’anticolonialisme, les notions d’identité, d’acceptation de l’autre, de mémoire, et porter des regards croisés sur l’histoire collective ou individuelle.
L’artiste
Zineb Sedira
Les co-commissaires
Yasmina Reggad,
Sam Bardaouil et Till Fellrath
Rouge, vert, bleu : ces couleurs correspondent aux trois numéros retraçant le parcours artistique de Zineb Sedira qui culmine avec l’installation qu’elle a conçue pour le pavillon français de la 59e édition 2022 de la Biennale d’art contemporain de Venise. À mi-chemin entre journal et magazine, en hommage à des revues maghrébines très novatrices des années 1970 comme Les 2 écrans ou Souffles, cette publication hybride a été pensée comme une alternative à la forme plus traditionnelle du catalogue.
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Zineb Sedira
Zineb Sedira suit un itinéraire nourri par trois pays : la France, le pays où elle est née et a grandi, l’Algérie, le pays d’origine de ses parents, et l’Angleterre, le pays où elle vit. A l’image de son œuvre emblématique Mother Tongue, installation cinématographique créée en 2002, elle incarne dans son parcours personnel et artistique une cartographie complexe de l’Europe et de l’Afrique.
Les co-commissaires
Yasmina Reggad
Sam Bardaouil et Till Fellrath
Yasmina Reggad
Sam Bardaouil et Till Fellrath
En partenariat avec
kamel mennour, Paris, Cineteca di Bologna, Ville de Paris (Centre des Récollets),
Cinémathèque française, INA, CNC, Picto Foundation
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Zineb Sedira est représentée par kamel mennour, Paris et The Third Line, Dubaï
Les rêves
n'ont pas
de titre
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Sam Bardaouil and Till Fellrath
Sam Bardaouil and Till Fellrath are Directors of Hamburger Bahnhof: Museum for Contemporary Art in Berlin, and Founders of the multidisciplinary, curatorial platform artReoriented, which they launched in New York and Munich in 2009. They are curators of the Lyon Biennale 2022, the French pavilion at the 59th International Art Exhibition – La Biennale di Venezia, and were affiliate curators at Gropius Bau in Berlin from 2017 until 2021.
As an independent voice, Bardaouil and Fellrath have collaborated with more than 70 institutions worldwide and curated exhibitions in leading international museums, including Center Pompidou in Paris, Villa Empain in Brussels, Kunstsammlung NRW in Dusseldorf, Tate Liverpool, ARTER in Istanbul, Gwangju and Busan Museum of Art in South Korea, Saradar Collection in Beirut, Mathaf: Arab Museum of Modern Art in Doha, SCAD Art Museum in Savannah, Moderna Museet in Stockholm and Reina Sofia in Madrid. In 2016 they were curatorial attach s for the Sydney Biennale. At the Venice Biennale they were curators of the National Pavilions of Lebanon in 2013 and of the United Arab Emirates in 2019. From 2016 to 2020 they led the Montblanc Cultural Foundation in Hamburg as chairmen.
Bardaouil and Fellrath founded artReoriented to rethink traditional models of cultural engagement. Their work focuses on inclusivity of artistic and institutional practices as well as a revisionist approach to art history. They are internationally recognized curators and award-winning authors whose practice is rooted both in contemporary global art and in the field of classical modernism. They have held teaching positions at various universities, including the Tisch School of the Arts
at New York University, the Shanghai Academy of Fine Arts and the Academy of Fine Arts in Nuremberg. Their diverse cultural and academic backgrounds enrich their inherently collaborative model. Bardaouil, born in Lebanon, holds a Ph.D. in art history and a Master’s degree in advanced theatre practice. Fellrath, born in Germany, holds two Master’s degrees in economics and political science, and is currently professor for design-related sciences at the Academy of Fine Arts in Nuremberg.
Sam Bardaouil et Till Fellrath
Sam Bardaouil et Till Fellrath, fondateurs de la plateforme curatoriale multidisciplinaire artReoriented lancée à New York et à Munich en 2009, ont été nommés à la tête du Musée d’Art contemporain de Berlin Hamburger Bahnhof en janvier 2022. Curateurs du Pavillon français de la Biennale de Venise de 2022, commissaires de la Biennale de Lyon de 2022, ils ont également été curateurs affiliés au Gropius Bau de Berlin jusqu’en 2021.
Bardaouil et Fellrath ont collaboré en tant que commissaires indépendants avec plus de 70 institutions à travers le monde, mettant en place des expositions dans des musées internationaux de renommée dont le Centre Pompidou à Paris, la Villa Empain à Bruxelles, la Kunstsammlung NRW à Düsseldorf, la Tate Liverpool, ARTER à Istanbul, le Gwangju and Busan Museum of Art en Corée du Sud, la Saradar Collection à Beyrouth, le Mathaf : Arab Museum of Modern Art à Doha, le SCAD Art Museum à Savannah, le Moderne Museet à Stockholm et le musée Reina Sofía à Madrid. En 2016, ils ont fait partie de l’équipe curatoriale de la Biennale de Sydney. Dans le cadre de la Biennale de Venise, ils ont été commissaires des Pavillons nationaux du Liban en 2013 et des Émirats arabes unis en 2019. De 2016 à 2020, ils ont présidé la Fondation culturelle Montblanc à Hambourg.
Bardaouil et Fellrath ont créé artReoriented pour repenser les modèles traditionnels de l’engagement culturel. Leur travail se concentre sur l’inclusivité des pratiques artistiques et institutionnelles, ainsi que sur une approche révisionniste de l’histoire de l’art. Commissaires à la renommée mondiale et auteurs récompensés, leur démarche s’inspire des pratiques artistiques contemporaines internationales comme du modernisme classique. Ils ont enseigné dans de nombreuses universités, dont la TIsch School of Arts à l’Université de New York, la Shanghai Academy of Fine Arts et l’Academy of Fine Arts de Nuremberg. Leurs bagages culturels et académiques variés enrichissent leur modèle par essence collaboratif. Sam Bardaouil, né au Liban, est détenteur d’un doctorat en histoire de l’art et d’un master en pratique du théâtre avancée. Né en Allemagne, Till Fellrath est diplômé de deux masters, en économie et en sciences politiques, il est actuellement professeur de sciences du design à l’Academy of Fine Arts de Nuremberg.
Yasmina Reggad
Yasmina Reggad is Curator of the French Pavilion at the 59th Venice Biennale, Artistic director of the Bienal das Amazônias (Brazil) and curator at aria (artist residency in algiers). She is a performance artist, writer and dramaturge based in Brussels, Belgium. She holds an MA in Medieval History from the Sorbonne University.
Yasmina Reggad has conceived exhibitions, screenings, performances, educational programmes and talks at international institutions such as CENTQUATREPARIS (France); Delfina Foundation, Tate Modern and Institute of Contemporary Arts (UK); Art Dubai Projects (UAE); L’atelier de l’observatoire (Morocco) and DJART Biennial (Algeria) among others. Besides, she regularly contributes essays on contemporary art and performance art.
The performances of Yasmina Reggad have recently been staged La Cantine Syrienne de Montreuil, Les Rencontres à l’échelle / Mucem and Jeu de Paume (France); KANAL-Centre Pompidou and Kaaistudio’s (Belgium), Tabakalera International Centre for Contemporary Culture (Spain) and Biennale Warszawa (Poland). She is a Fellow 2019-2020 of the Sundance Institute Theatre Program.
Yasmina Reggad also works as a dramaturge and has collaborated with choreographer Ioanna Angelopoulou, dancer-choreographer Trajal Harrell and performance artist Carlos Azeredo Mesquita.
Yasmina Reggad
Yasmina Reggad est commissaire du Pavillon français à la 59e Biennale de Venise (Italie), Directrice artistique de la Bienal das Amazônias (Brésil) et commissaire à aria (artist residency in algiers). Elle est également artiste de performance, autrice et dramaturge basée à Bruxelles, Belgique. Elle est diplômée d’un Master en Histoire du Moyen-Âge de La Sorbonne.
Yasmina Reggad a conçu des expositions, des projections, des performances, des programmes éducatifs et des conférences dans des institutions internationales comme CENTQUATREPARIS (France) ; Delfina Foundation, Tate Modern, Institute of Contemporary Arts (G.-B.); Madrassa - l’Atelier de l’observatoire (Maroc) ; Art Dubai Projects (EAU) et DJART Biennial (Algérie). Par ailleurs, elle publie régulièrement des essais sur l’art contemporain et la performance.
Ses performances ont récemment été présentées à La Cantine syrienne de Montreuil, aux Rencontres à l’échelle / Mucem et au Jeu de Paume (France) ; à KANAL - Centre-Pompidou et Kaaistudio’s (Belgique) ; à Tabakalera International Centre for Contemporary Culture (Espagne) et à la Biennale Warszawa (Pologne). Elle est Fellow 2019-2020 du Sundance Institute Theatre Program.
Yasmina Reggad travaille également comme dramaturge et a collaboré avec la chorégraphe Ioanna Angelopoulou, le danseur-chorégraphe Trajal Harrell, et l’artiste de performance Carlos Azeredo Mesquita.